[参考]席慕容读后感精选。
下面是由编辑为大家带来的席慕容读后感，在阅读作者写的作品后，我收获颇丰。我们要从书中的思想和道理去着手，准备读后感，有什么写好作品读后感的方法呢？欢迎阅读，希望你能够喜欢并分享！
席慕容读后感 篇1
最近这段时间在读席慕容的诗集《透明的哀伤》。她的诗写得极美，清新、易懂、好读。我很喜欢读席慕容的诗集和散文，尤其是她的诗作，字里行间总是如紫罗兰般的清新朦胧，似远还近，如梦似幻，着实让人着迷。那个总是写出那么温柔美丽的诗句的女子曾说过：写诗只是作为累了一天之后的休息。她写诗，为的是纪念一段远去的岁月，纪念那个只曾在我心中存在过的小小世界。她的诗一个真字熔铸于诗中而又个性鲜明情感丰富，很容易让人沉醉其中。她的诗中，充满着一种对人情、爱情、乡情的悟性和理解。
青春是一本太仓促的书
所有的结局都已写好 ，所有的泪水也都已启程，我们的青春就是这样被肆无忌惮的编纂着，每个人都会经历属于自己的青春，每一个青春的背后又都会上演着不同的故事，我们都会为自己的青春上演出悲欢离合的华丽乐章，而此时的席慕容呢，她用她的满腹经纶评定下了对青春的领悟，青春是一本太仓促的书。她的诗将青春白驹过隙般的短暂，以及对这种短暂的遗憾、恋恋不舍、无可奈何均表现得淋漓尽致，仓促之意溢于言表。或许吧，经历过青春的人才会懂得它那古老泛黄的美丽。
乡愁又是一颗没有年轮的树，永不老去
家，一个温暖而幸福的港湾，它满载着每一个人对亲情的依恋。故乡的歌是一支清远的笛，总在有月亮的晚上想起席慕容用自己的笔墨写下了举头望明月，低头思故乡的感慨，她本是蒙古王室之后，却因家定居台湾，因而说这也是她对故乡的怀念之感。或许吧，思乡之情不会因人的老去而渐失，而是永远鲜活，就像这没年轮的树一样永久。
一颗开花的树
席慕容的爱情观，柔情中带着一丝凄凉，寂寞中带着一丝唯美，如果让你遇见我，在我最美丽的时刻 人生匆匆，在我们不经意间流走的又岂止是爱情呢？成功三分天注定，七分靠打拼，爱拼才会赢。她对爱情的感叹又岂只是只言片语呢，一颗开花的树，一颗真挚的心，席慕容的诗给了我很多思考和想象的时间和空间，当空间被时间合理的利用了，那一种油然而生的感慨才是对这本书最好的体会。
席慕容读后感 篇2
读席慕容的诗，给我的第一感觉是：怎么全是情诗？而待到细细品味罢那盛满忧伤的一本诗集，我才明了，她书写的，不只是那种她梦想的绝对的宽容、绝对的真挚、绝对的无怨、和绝对的美丽的爱情，更是为了纪念难忘的青春里的爱的印记。
青春里最刻骨铭心的记忆，一定是一段忧伤、温馨也有诸多遗憾的爱。那些所谓爱情也许不算真正的爱情，但是她们却实实在在存在过，并且让我们为她们心动、憧憬、落泪、心碎。曾经沧海难为水，无论生命中还有多少浪漫甜蜜或是轰轰烈裂的爱情，青春时的爱一定是永生难忘的，那些明明暗暗的回忆被优于世界上任何一种保鲜技术的一种叫做爱的东西保存着，无论何时想起，都像刚刚发生过，心依旧在悸动。
然而事实上一切都那么模糊。她也只是记得，年轻的他们在那个路口挥手告别；在她心中，对他的印象也只是那青青的衣据；那些曾经让她那样流泪的爱情，再回首时也不过，恍然一梦
我一直在想，那个让席慕容反复书写的他究竟会是怎么样子。可后来我终于明白，那个所谓的他不是那个让她心动的男孩子，他的身影在她的心中也许早已淡去，席慕容书写的，是对逝去的青春的追忆和对那些飘渺不定的爱的感觉的捕捉，她将难以直接用于样表达的爱都赋予给了一个个记忆中或想象中的情景：那样的邂逅，那样的暮色，那样一棵会开花的树，无疑都是对青春的爱的见证，哪怕一切终如云烟，她也要问一句：难道青春必要愚昧，爱必得忧伤？
成长中，难免为那些不成熟的爱忧伤，每当那时，我都会捧起那本盛满重重思念的书，靠近哪一颗柔软如水的心，同她一起，感悟青春，感悟爱，在挣扎之后蓦然回首，发现痛楚也可以化作甜蜜的热泪。
长大了之后你才会知道
在蓦然回首的一刹那
没有怨恨的青春才会了无遗憾
如山岗上那静静的晚月
席慕容读后感 篇3
一直以来都很喜欢席慕容的诗和散文，尤其是诗，字里行间都散发着淡淡的罗兰香，清新朦胧，如梦似幻。她的诗总是带着淡淡的苦涩，可却能很好地表现她对生命的热爱，对青春的追忆。她书写的，不只是那种她梦想的绝对的宽容、绝对的真挚、绝对的无怨、和绝对的美丽的爱情，更是为了纪念难忘的青春里的爱的印记。这个写出优美诗句的女子曾说写诗只是作为累了一天之后的休息。她写诗，为的是纪念一段远去的岁月，纪念那个只曾在我心中存在过的小小世界。她的诗里，有爱情、乡情，每一种感情都丰富细腻，让人沉醉。
很喜欢她是那首《一棵开花的树》如何让你遇见我，在我最美丽的时刻，为这，我已在佛前求了五百年，求佛让我们结一段尘缘。如何让你遇见我，在我最美丽的时候看似淡淡的语气，却包含了浓浓的情感，如果那棵树有自己的意识的话，我想那应该是它心底最美好的愿望了吧。当青春娇艳的花朵绽开了深藏红颜的时候，总是期待有人能在此时看见，最好那个人是自己心中所想的人，或命中所定之人。没有谁会喜欢红颜空逝，在宿命中独自徘徊，一觉醒来伴随着你的只有那雨后零落了的花，无限孤单，却又苦于无人欣赏。我已在佛前求了五百年，求佛让我们结一段尘缘多么震撼人心的决心，多少人曾在我们的生命之中来了又还，我们是否想过要努力留下谁？多少事在我们生命之中不曾留下多少记忆，为此我们是否曾想过要努力争取不要留有遗憾，不要在生命的最后蓦然回首却发现没有任何美好的回忆可供留念，徒留一句叹息和四个字不过如此！
一直在想，那个让席慕容反复书写的他究竟会是怎么样子。后来我终于明白了，那个所谓的他不是那个让她心动的男孩子，他的身影在她的心中也许早已淡去，席慕容书写的，是对逝去的青春的追忆和对那些飘渺不定的爱的感觉的捕捉，她将难以直接表达的爱都赋予给了一个个记忆中或想象中的情景。那样的邂逅，那样的暮色，那样一棵会开花的树，无疑都是对青春的爱的见证，哪怕一切终如云烟，她也要问一句：难道青春必要愚昧，爱必得忧伤？
席慕容的诗的世界里，乡愁是一支永远回旋着的曲调。祖籍内蒙古的她，在46岁以前，从未见到过故乡，深远而辽阔的内蒙大草原永远只在诗人心中魂牵梦绕。离别后/乡愁是一棵没有年轮的树/不会老去。浓郁的乡愁，贯穿在席慕蓉的字里行间：像那草原千里闪着金光，像那风沙呼啸过大漠，像那黄河岸、阴山旁。
不是所有的梦都来得及实现，不是所有的话都来得及告诉你。内疚和悔恨，总要深植在离别后的心里在暮霭里向你深深俯首，请为我珍重，尽管他们说，世间种种最后终必，终必成空。这句诗出自她的另一首诗《送别》。作者错过了某些东西，首先感到的是后悔和遗憾，但作者善于调节自己的的心情，所以最后说道世间种种，最后终必成空，不管是自我安慰还是看透，总归是很有效的调节了自己的心态。可现在的我们总是容易沉迷于一件事，一种情绪，一个人不知是忘了将自己从中抽身，还是不想，不愿，以至于生活总是浑浑噩噩，然后继续着一次又一次的错过。我们需要的就是像作者那样的心态，珍惜现在。回忆过去，是为了现在能更好的生活。
席慕容的诗总是给了我很多想象和思考的空间，不止是《一棵开花的树》或《离别》
席慕容读后感 篇4
席慕容，我想爱好文学的你们应该知道她的名字吧！一个多才多艺，有着苏轼《记成天寺夜游》中，自称闲人的自我排遣，一切顺其自然的女子。前不久，我买了一本她的诗集，仔细阅读了一番。
在我看来，席慕容的诗十分有韵味，有诗意，有内涵。她努力追求着自然，而不是唯美。唯美应该是从自然和真实出发，不去逃避。而我想现实中往往不是如此。她的字字句句带着淡淡的伤感与苦涩，又夹杂着些许的希望与憧憬，这应该就是一个大家的文笔了吧。她仿佛在用手中渺小的笔来诠释自己的生活、阅历、人生，更或是灵魂，那将是一个伟大而高尚的灵魂，为了人性的爱，为了心中的善，带着用爱包容世界的思想来到了这个世界。她总是喜欢哀伤的意境，总在美的前面加一点凄凉，我想，大概凄凉之美更能给人意境，给人以感情的升华，灵魂的抨击。那么这就更符合我的喜好了，我的文笔也较委婉，所以对席慕容的诗更加爱不释手。
依稀记得那首《树的画像》，简单却细致的描写，精致却凄美的画面，立刻就浮现在眼前。令人记忆犹新的还是最后那句话，我是一棵孤独的树，在抗拒着秋的来临。虽然是默默无闻的树，虽然是渺小的，不起眼的一棵树，但它也有自己的梦想，努力去追寻，与不可战胜的困难顽强的斗争。我想，一棵树的灵魂，正因如此而伟大。海明威不是曾说过吗？人可以被毁灭，但不可以被打败！是的，看上去渺小的树并不能打败庞大的秋，即使它的肉体被毁灭了，它的精神仍然和秋作着斗争，我想这就是席慕容所要表达的思想吧，带有她性格里的刚毅，顽强，勇敢和憧憬的思想。
我想，读完席慕容的诗，我能更好的去写作，去阅读品味大家之作。因为他不仅增加了我的文学底蕴，还使我的心灵得到净化，感情得到升华。
我想，今天再重读苏轼月夜泛舟的那一篇文章时，我也会有那种怅然而又美丽的心情了。
席慕容读后感 篇5
我终被她那细腻动人的笔调打动，喜欢她那真诚不失温情的文字中，喜欢她那时馨时忧的情怀，曾经读过许多名家的散文，若论素雅者，当是席慕容女生当之，听陈老师说，在她那年代的时候，席慕容的散文诗歌就已走进人们的文艺世界了，兴盛一时至今未减。
读久了那气势磅礴的文体，其实细细品来，还是要添一下温婉的气息，尝试开始慢慢接受席慕容女士的典雅之气，觉得，是花开时，愿喜；花谢处，悲叹。带给你一个女子的婉柔绰约，笔若流彩，透出生命中的爱，爱中的美，都如一张沉博绝丽的画卷般缓缓展开在眼前，方觉得这妙不可言，在触及时发现那金风玉露一相逢的无言心动。
她曾说：原来平凡的人生里竟然有着丰盈的美，取之不尽用之不竭。她的心中，因此常常拥有一份感恩与感动，感恩之心对于我们是必不可少的，活在这个世上，世间万物，哪怕是一草一木，也是大自然给予我们的，在享受着美好人生之时，千万不要忘了这生活种种享受，缘起何处，是谁赠与，方可学会感恩。
一种如痴如醉，又融入一种梦幻般的不真实，好比在孤寂徘徊中不免起了疑心，犹如潺潺流水般拂过心头。
窗前月下，彼岸繁花，其中有一篇散文，叫做《窗前》，本文主要讲了作者于四十年后重返台湾，窗前依旧，可台北却早已是物是人非，作者在老师家看到的那树苍翠欲滴的芭蕉，想起自己家窗前也曾有过这样的芭蕉，我对最后三段感触很深，在经历过人生的磨砺之后，重返台北却看见现在的它灯红酒绿，不复当年，人与人的眼里充满着欲望，看到这，估计相信谁都不忍看到这样，叹的是物是人非，悲的是人心不古，只有窗前布满灰尘的古琴依旧在操守着那个时代最后的声音，多么的悲哀！得何以喜，失何以忧，见那绿姿芭蕉，才知对沧海桑田的悲痛！
嘴角漾起微微弧度，淡淡的客气中仿佛是融入了丝丝暖意，于是我甘心不去想，不去说，只是静静的翻页，沉醉在她的文字中
所以，在这样一个时代读她的作品，对心灵好好净化再好不过，席慕容，她是真正一个热爱人生的作家，不会以玩弄文字或者蛊惑人心为荣。
席慕容读后感 篇6
读了席慕容很多诗歌，发现她的诗有个很大的特点，就是抒情的意境格外浓重；而她的诗歌也是以抒情为主的，通俗易懂。席慕容本是台湾一位有名的画家，但在文学方面也是独树一帜，别有一翻风味。
她的诗歌更是陪伴着很多人的成长，影响了不少人。 唐人王维素有“诗中有画，画中有诗”的美誉，而当代的席慕容也力求诗画完美的结合。《邂逅》是她步入中年时的作品，是写一次与旧友邂逅，但是由于时间和空间的隔离而导致了谁也认不出谁的尴尬而悲哀的局面。读这首诗的时候，情不自禁就被诗中意境所感染，从而脑中就会若隐若现地出现一幅幅常见而深刻的画面——两人擦肩过，漠然不再相识。
沉重，而文字如行云流水；平静，却思绪翻滚；哀婉，掩饰不住对生活无奈的感叹。席慕容在诗中就是将一个人的眼角、额头、头发和手深深地勾画上忧伤和流浪，再轻轻地抹上思念和岁月的水彩。在这张岁月雕刻的面具下，“在街角我们擦肩而过”却竟然漠然，心灵相距了十万八千里，谁也不再认得谁。
两个人就像大街上天天擦肩而过的行人，谁都没有把心留给谁。等到擦身过后，或许才发现那张陌生的脸孔曾是那么熟悉。然后转身，但是“他”已经消失在人群的浪潮中，欲寻不着。相遇的缘分就这样错过，接着很自然就引出一串叹谓：到底是韶光改变了你我的容颜，还是我们自己才是那个给自己化妆的人？“请别错怪那韶光改人容颜/我们自己才是那个化妆师”，两句充满着哲理的诗句结束了全诗，却留给了读者无尽的想象和思考。
在结构方面，作者采用了对称的手法去加强表达的力度：“你把忧伤画在眼角/我将流浪抹在额头”，“你用思念添几缕白发/我让岁月雕刻我憔悴的手”，盎然的诗意，第一人称的亲切，意景的优美。画，抹，添，雕刻，几个动作犹如一个画家在白纸上轻快地勾画。下半节诗在一声感叹中转折，思想也向了哲理的思考，意味深远，使全诗达到了精神上的完美，使读者为之疾呼共鸣。
喜欢读她这样的小诗，喜欢她诗中这样淡淡的哀愁和浓浓的韵味。
席慕容读后感 篇7
很偶然地看到这样一段话：人生有四季，青春是最华美的篇章，犹如春天是四季中最美的画卷，又如夏季，迸发着魅力与热情。
是啊，青春是这人生中最美的季节，又是最活力的岁月。
一直很喜欢席慕容的这首《青春》：
所以的结局都已写好
所有的泪水也都已启程
却突然忘了是怎样一个开始
在那个古老的不再回来的夏日
无论我如何地去追索
年轻的你只如云影掠过
而你微笑的面容极浅极淡
逐渐隐没在日落后的群岚
遂翻开那发黄的扉页
命运将它装订的几位拙劣
含着泪
我一读再读
却不得不承认
青春是一本太仓促的书
再次欣赏这首诗，是多么的与众不同。我们所有人的结局都已写好，所有人的泪水也都已启程，却又突然在这一瞬间忘却了，我们的青春是在何时降临的。
懵懵懂懂的年纪。
当我们正仰望天空，诉说理想时，青春已如候鸟飞临到我们身边。当我们在操场上挥洒汗水，奋力前进时，青春又如一阵微风拂过我们的额头。
在那个，古老的不再回来的夏日。
而青春匆匆地到来，又匆匆地逝去，如白马过隙一般。转眼间，初中的生活在一片欢笑和打闹声中度过了三分之一。然而无论我如何地去追索这段记忆，年轻的梦又只是云影掠过。记忆逐渐变得模糊，被时间渲染的极浅极淡，随着日落，随着烂漫的星辰逐渐沉没。
青春是一本陈旧的书，然而书中却又掺杂着太多的欢笑与汗水。许是命运太仓促，把青春这本书装订地太为拙劣，但我们愿花一生的时间去读它。终将有一天，命运带领我们重新阅读青春，我们会发现，这本用悲伤与欢乐交织而成的书，早已在我们翻开第一页时，泪水就以浸湿了我们的眼眶。
含着泪
我一读再读
却不得不承认
青春是一本太仓促的书
在人的一生中，走得最快的也就是最愉快的时光。对于我来说，走得最快的也就是青春，就算是有哭有笑，却都是我人生中最朴素却又不失华美的乐章。
因为，青春是一本太仓促的书。
所以，我愿以无悔，
来刻写青春这块碑。
席慕容读后感 篇8
读过席慕蓉散文的人，往往会被她那细腻动人的笔调感染。她的文章充满了智慧。她总是把一些不起眼的事物，挖掘出它们内在的美好品质，接着转化为文字，让我们分享。在她的文章中，没有值得去推敲的文字，也没有令人百思不解的深刻哲理，只是顺理成章地向我们一一道述，但却能在人的心中泛起层层涟漪。
拿起一本席慕蓉散文集，往封面上瞅了瞅，标题是透明的哀伤。在这几个大字后面映衬着红色的流迹，还有两朵花和飘散的花瓣。想必这本散文集中定是记载着席慕蓉的人生哀伤。仔细阅读完封面上的那首小诗后，我终于明白了：写的都是席慕蓉年轻时由种种事物引发的对人生的感慨。
随意地翻了翻，看到有一标题是《争夺》。心想：席慕蓉在文章中叙述的是谁和谁之间的争夺呢？我带着疑问进入了文章之中。
读完后，我脑中的疑问全都没有了。原来文章描述的是她与工作的争夺，为享受大自然的权利而争夺。结果好不容易从繁忙的工作间隙溜到大自然的怀抱，让心情豁然开朗起来。
是啊，我们生在一个繁杂烦乱的世界，大人有大人的烦恼，我们也有我们学生的烦恼。可是，我们忽略了精神放松的享受。抽出一点时间去寻找我们精神的乐园吧，那是大自然给予我们精神能量的地方。和作者一样，用一种散漫的心情，远离繁乱、世俗的土地，到大自然的怀抱去，那儿有天高云淡、风和日丽，没有忙碌的折磨，只有精神给你带来的活力，经过一番后，再重新回到那世俗的尘世，又重新和尘嚣、杂闹接触一番，但此刻我们却是焕然一新的。
此时，我还能理直气壮地说：我们不是逃避，只是向忙碌的工作做了一次小小的争夺。幸好的是，大自然收纳了我们浮燥的心灵，还给了我们一份无压力的心态。
放下烦恼，走过大自然，去欣赏蓝天的美；倾听鸟儿的鸣唱；沐浴太阳光的温和。如果你连这都不能做到的话，那你必定不能成大器。但此时不必烦恼，去读一读席慕蓉的散文《争夺》吧！这样，你便多了一份安逸闲情，添了一份愉悦与超脱。
席慕容读后感 篇9
《燕子》节选自著名作家郑振铎的散文《海燕》，现已成为小学教本中的经典文章，原浙教版、上海版、人教版等皆选用过此文。本人也多次上过《燕子》，但今年捧书朗读，却总感觉很不是味儿，似乎缺少了原来那种行云流水的飘逸感。
对照作家郑振铎原文及原浙教版改编文章，发现人教版教材又作了较大的改动。但我认为有几处修改似有不妥：
一、教材中“唧唧地叫着，有的由这边的稻田上，一转眼飞到了那边的柳树下边。”而原文“唧的一声，已由这边的稻田上，飞到了那边的高柳之下了。”ZuoWeN101.cOM
理由：原文语言精炼，动感十足，燕子飞行时的轻灵敏捷淋漓展现;而教材中的语句则略显拖沓冗长，读起来缺少了一种节奏感和韵律感，缺少了那种声犹在，燕已飞的时空想象感，特别是最后的“边”字，读时非常拗口，窃以为纯属多余。
二、教材中“就看到波纹一圈一圈地荡漾开去。”而原文中“那小圆晕便一圈一圈的荡漾了开去。”
理由：原文中的“小圆晕”不仅写出了波纹的细小，突出了燕子沾水那瞬间时的轻盈迅捷，还真实地再现了在阳光照耀下波光粼粼的绚丽色彩。而教材中的“波纹”则缺少了这种如幻的色彩美感。
三、教材中“多么像五线谱啊!停着的燕子成了音符，谱成了一支正待演奏的春天的赞歌。”而原文没有此句，但袁微子老先生改编的原浙江版教材中是“……这多么像正待演奏的曲谱啊!”
理由：袁老先生改编的原教材中用一个比喻句“像正待演奏的曲谱”描绘出了燕子停于电线的动人形象，与原文清俊秀丽，真率质朴、简洁明了的语言相融和，而本教材连用两个比喻，以我的理解，后一个比喻只是前一个比喻的诠释补充，不仅给人拖泥带水之感，而且文中明确指出“谱成了一支正待演奏的春天的赞歌”，减弱了文学作品的想象空间，束缚了学生自由想象的余地。
本教材做如此大的改动，我想编者无非是让文章变的浅显易懂，适合三年级学生的阅读。但浅显不等同于浅俗，易懂不等同于平庸。读本教材的《燕子》，总有腰斩经典、削足适履之感!
席慕容读后感 篇10
正如作者所说：事情总是不一定能如人意的。
生长在高山上洁白的山百合，我们只能拥有那一刹那而已。在那些山百合眼里，我们只是一个过客，必得离开。就算采下它们带下山去，我们仍然无法把握住那些逝去的时刻，他们终究逃不过凋谢的命运。而那些留在高山上的百合花，却永远展示着我们无法触及的美丽。作者对百合花的渴望正如对青春美的渴望，虽然好像一直没得到，可是走着走着，回首一看，好像都已经过去了。在这之前，我们没料到我们将会有，在这之后，我们又会忘记我们曾经拥有。
作者对百合花怀着一份嫉妒的心思，因为她明白眼前的美景不会永远属于她，这让作者产生了一种必须得到的心理。她强行地将只属于高山上的百合花带离这里，但其实作者并没有真正拥有心里的百合花，它最终还是枯萎了。正如青春一样，它不会永远属于我们。但我们不想失去它，于是我们想尽一切办法留住它，留住我们生命中的美好，但最终还是徒然。它永远只属于那些快乐无忧的年纪，我们终有一天会失去它。
青春来临时，我们并不能马上感觉到。可是，随着时光的流逝，我们会蓦然醒悟：原来，这就是青春。虽然我们终会失去它，但却拥有了一段美好的回忆，而且我们仍然可以从其他人身上感受到它的美丽，这就该知足了。如百合花一样，作者不能永远拥有它们，但每当回想起来的时候，他们却总是长在那有着淡淡斜阳的高山上，盛开着，清纯而又洁白，永远展示出一种无法触及的美丽。
我们都是青春的过客，但青春会给我们留下一段温柔而又凄怆的美丽，终有某天，我们会猛然发觉：原来青春如此美好，它将永久地留在记忆深处。
席慕容读后感 篇11
最近这段时间在读席慕容的诗集《透明的哀伤》。她的诗写得极美，清新、易懂、好读。昨晚读到《琴音》一文，便有与各位苗爸苗妈分享的欲望，因为我感到，诗人的语言写出了我自己的一些感受，在阅读的过程中，我找到了一种与作者的共鸣。不知道，你在阅读后会有怎样的感受呢？
《琴音》这一篇文章很简单，主要讲了作者女儿练琴的事。钢琴老师讲到一听琴声就可判断出孩子这段时间很用功。作者很疑惑，钢琴老师解释到 钢琴这种乐器，一定要经过长时间认真的弹奏之后，它本身真正美好的音色才会慢慢出来。我想，前两年你女儿碰它的时间太少，要到今天才算是对得起这架钢琴了，你听，现在它的声音多好听，多不一样！ 真的！岂只是钢琴这一种乐器而已，这个世界上，任何一种工作，不都是你放进多少力气，它就会忠实地反映出多少成绩来吗？
想想我们的教育，在每个孩子的成长路途上需要我们家长给予多少扶助，在背后付出多少努力呀！身心健康、懂得感恩、听写全对、诵读美妙、书写工整、口算准确、表达清楚孩子的全面进步一定是在我们作为孩子成长引路人的坚持陪同下才有可能实现的呀！ 也许，很多时候，我们都应该好好反思自己，在孩子学习、生活中，我们真正认真地投入了多少力气。
转瞬之间就是半期了，一晃孩子们很快就要跨入二年级了。在接下来的半学期，我们又该怎样陪伴孩子一同走过他们的一年级时光呢？记住：你放进去多少力气，它就会忠实地反映出多少成绩。钢琴如此，何况孩子。